Желондиевская Л.В., Сорокина А.А.
ФОРМИРОВАНИЕ ДИЗАЙН-МЫШЛЕНИЯ У ШКОЛЬНИКОВ В ПРОЦЕССЕ ХУДОЖЕСТВЕННО-ПРОЕКТНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ^{[№ 1 ' 2024]}
В меняющемся мире, сложно определить будущее многих профессий, поэтому, школьника нужно готовить не только к конкретным, сегодня понятным профессиям, а скорее к совокупности когнитивных процессов, видам деятельности для решения проектных задач. Любые инновации движутся проектным мышлением их создателей. Термин «дизайн-мышление» связан с определенным когнитивным стилем, когда человек, видя проблемную ситуацию или современное состояние среды, способен спроектировать на много шагов вперед стратегию действий и новое видение. Дизайн-образование в рамках дополнительных образовательных программ рассматривается как образовательная среда, формирующая новый формат мышления школьников. В процессе творческой деятельности происходит обучение проектному методу мышления, поиску ответов на поставленные проблемы, проектные задачи. В процессе обучения проектному творчеству важное место занимает постановка проблемы. Важно понимать проблему и оценивать ее с разных сторон: с позиции противоречия и творческого процесса, направленного на поиски решения для снятия этого противоречия. Сама проблемная ситуация рассматривается, как нечто неизвестное, нераскрытое, предполагаемое и задача состоит в поиске нового решения. Комплекс умений, связанный с выявлением противоречий, постановкой проблемы и поиском путей решения этой проблемы важен в современном мире. Он способствует проявлению инициативы, творческих способностей школьника, его самостоятельной работе. Данный подход погружает молодого человека в реальную жизнь, учит объективно оценивать ситуацию, формирует навыки анализа, логического и критического мышления. Школьник учится вырабатывать самостоятельное решение, свою точку зрения, отстаивать результат работы. В современных условиях это наиболее важный результат деятельности, способный адаптировать молодого человека в реальности, дающий метод действий в профессиональной и социальной среде.

Желондиевская Л.В., Барышева В.Е.
МАНИФЕСТ КАК ИНСТРУМЕНТ СТРАТЕГИЧЕСКОГО ПРОЕКТИРОВАНИЯ В ИСКУССТВЕ И ДИЗАЙНЕ ^{[№ 5 ' 2015]}
Актуальность статьи обусловлена острой необходимостью формирования нового проектного мышления, в том числе в дизайне и архитектуре. Для поиска будущих проектных технологий необходимо изучение и осмысление технологий проектной работы, используемых ранее, в период перелома стилистических направлений. Декларация позиции художника, выраженная в манифесте, — один из основных инструментов стратегического проектирования. В статье анализируется содержание манифестов в наиболее проблемных периодах культурного развития в качестве ключа к решению современных вопросов. В статье рассматриваются художественные манифесты, ставшие знаковыми, с точки зрения изменения проектной технологии, поворота к иному стилеобразованию и пониманию роли и места искусства в историческом процессе. Один из таких переломных периодов — искусство авангарда 20-х годов ХХ века. "Манифест футуризма" Ф.Т. Маринетти — один из самых знаковых манифестов с точки зрения кардинального изменения художественной парадигмы. Выдвинутые в нем постулаты были выразительней и сильней, чем базирующиеся на них творческие работы. Сами манифесты футуризма стали авангардным продуктом, повлиявшим на историю развития художественных направлений. С этого времени манифест становится обязательным инструментом для выражения новых идей. Супрематизм — одно из самых значимых направлений авангарда, к которому приковано внимание художников, дизайнеров и исследователей на протяжении ста лет. Направление супрематизма рассматривается через декларации и манифесты с точки зрения его вклада в поиск проектных технологий ХХ века. Анализируется материал на примере творчества создателя и идеолога направления Казимира Малевича. Творческое и исследовательское наследие Малевича изучается с позиции проектной концепции. В анализе современного материала, среди прочих, рассматриваются манифесты Кен Гарланда 1963 г., "Манифест-2000", творческое кредо американского дизайнера В. Папанека, сформулированное в книге "Дизайн для реального мира" в 1971 г., философия и творческие постулаты английского дизайнера Карима Рашида.

Желондиевская Л.В.
ФУНКЦИИ ДИЗАЙНА В СОВРЕМЕННОЙ КОММУНИКАЦИИ ^{[№ 5 ' 2014]}
В статье анализируются функции дизайн-объекта и его информационного образа, созданного технологиями брендинга, в условиях современной коммуникации. Дизайн рассматривается как составная часть маркетинговой коммуникации.

Желондиевская Л.В., Барышева В.Е.
ФОРМООБРАЗУЮЩИЕ ПРИНЦИПЫ СУПРЕМАТИЗМА МАЛЕВИЧА, КАК ОСНОВА СТИЛЯ XX ВЕКА ^{[№ 5 ' 2014]}
В публикации рассматривается супрематизм с позиции формообразования. Генезис формы представлен во взаимодействии стилей: импрессионизм, кубизм, футуризм и кубофутуризм. Авторы анализируют вклад супрематизма в современное формообразование, а концепцию супрематизма как основу стиля XX века.

Желондиевская Л.В., Барышева В.Е.
ЗНАКОВЫЕ ФОРМЫ ВИЗУЛЬНОЙ ИДЕНТИЧНОСТИ ГОРОДА ^{[№ 4 ' 2012]}
В статье рассматриваются знаковые формы территориальной идентичности. Авторы анализируют семантическую и культурологическую основы идентификации территории от геральдики до современных знаков городов, оценивая проектную стратегию для выражения индивидуальности территории, ее преимуществ.

Желондиевская Л.В.
ГИПЕРТЕКСТ ГРАФИЧЕСКОГО ДИЗАЙНА ^{[№ 9 ' 2011]}
В статье анализируются современные форматы коммуникации, в частности принципы организации информационных массивов. Определяются понятия "гипертекст", "инсайт", "коммуникационная идея" применительно к интерактивной коммуникации. Рассматриваются проблемы формирования визуального кода в нелинейной коммуникации. Определяется роль и место дизайна в новых проектных условиях.